Cuando se trata de la fusión de funk, soul, disco y música electrónica, pocas bandas han dejado una huella tan indeleble como Jamiroquai, siendo liderados por el carismático vocalista Jay Kay, este grupo británico ha cautivado a audiencias de todo el mundo con sus ritmos contagiosos, melodías pegadizas y letras socialmente conscientes. Desde su formación a principios de la década de 1990 hasta sus éxitos en las listas de éxitos y su carrera duradera, Jamiroquai ha empujado constantemente los límites y deleitado a los fanáticos con su sonido único. El inicio del grupo se remonta a 1992, cuando Jay Kay, junto con Toby Smith (tecladista), Stuart Zender (bajista) y Derrick McKenzie (baterista), formaron la banda, inspirándose en leyendas del funk como Stevie Wonder y Earth, Wind & Fire, y buscando crear música que capturara la esencia del género mientras le daban un toque futurista. Su álbum debut, «Emergency on Planet Earth» (1993), fue una declaración audaz de intenciones, abordando problemas ambientales y sociales a través de letras políticamente cargadas envueltas en ritmos irresistibles.

A medida que su carrera ganaba impulso, el sonido de Jamiroquai evolucionaba y se expandía; su segundo álbum de estudio, «The Return of the Space Cowboy» (1994), profundizó aún más en los elementos electrónicos, fusionando el acid jazz y los ritmos soulful con un nuevo giro cósmico. Este enfoque experimental allanó el camino para su éxito masivo con el álbum «Travelling Without Moving» (1996), que presentó su icónico éxito «Virtual Insanity». A lo largo de su carrera, Jamiroquai ha mantenido un nivel constante de excelencia, produciendo éxito tras éxito, con éxitos como «Cosmic Girl», «Canned Heat» y «Deeper Underground», que mostraron su capacidad para infundir ritmos bailables con una perspicaz crítica social.

Su versatilidad y habilidades para fusionar géneros son evidentes en el álbum de platino «A Funk Odyssey» (2001), que mezclaba disco y funk con sensibilidades electrónicas y pop, y continuó evolucionando con «Dynamite» (2005) y «Rock Dust Light Star» (2010), mostrando su crecimiento como músicos y su disposición para empujar los límites de su identidad musical. Más allá de su discografía, las presentaciones en vivo de Jamiroquai son un testimonio de su dinámica presencia en el escenario y su destreza musical, con la distintiva voz de Jay Kay y su carismática personalidad, junto con la sólida habilidad instrumental de la banda, creando una atmósfera electrizante que cautiva a audiencias de todo el mundo.

¿Cuál es el mejor vinilo de Jamiroquai?

En primer lugar, vamos a mostrar una tabla con una selección de 3 de los mejores vinilos de la amplia carrera discográfica de Jamiroquai. La tabla muestra una imagen de la portada, una recopilación de datos como el número de canciones, la duración del vinilo, o, el año de lanzamiento. Por otro lado, también se incluye un enlace para comprar el vinilo de Jamiroquai original.

 Vinilo High Times: Singles 1991-2006Vinilo Emergency on Planet EarthVinilo Dynamie
DiscoHigh Times: Singles 1991-2006Emergency on Planet EarthDynamite
ImagenVinilo De High Times Singles 1991 2006 De JamiroquaiVinilo De Emergency On Planet Earth De JamiroquaiVinilo De Dynamite De Jamiroquai
Precio€€€€€€
Canciones201012
Duración75:0655:0154:09
Fecha200619932005
ComprarComprar en AmazonComprar en AmazonComprar en Amazon

Los 3 mejores discos de vinilo de Jamiroquai

  1. When You Gonna Learn? – (Emergency on Planet Earth)
  2. Too Young To Die – (Emergency on Planet Earth)
  3. Blow Your Mind – (Emergency on Planet Earth)
  4. Emergency On Planet Earth – (Emergency on Planet Earth)
  5. Space Cowboy – (The Return of the Space Cowboy)
  6. Virtual Insanity – (Travelling without Moving)
  7. Cosmic Girl – (Travelling without Moving)
  8. Alright – (Travelling without Moving)
  9. High Times – (Travelling without Moving)
  10. Deeper Underground – (Synkronized BonusTrack)
  11. Canned Heat – (Synkronized)
  12. Little L – (A Funk Odyssey)
  13. Love Foolosophy – (A Funk Odyssey)
  14. Corner Of The Earth – (A Funk Odyssey)
  15. Feels Just Like It Should – (Dynamite)
  16. Seven Days In Sunny June – (Dynamite)
  17. (Don’t) Give Hate A Chance – (Dynamite)
  18. Runaway – (Nuevo)
  19. Radio – (Nuevo)
  20. Half The Man – (The Return of the Space Cowboy)

Lanzado el 6 de noviembre de 2006, «High Times: Singles 1991-2006» es un notable álbum recopilatorio que encapsula la brillantez y la duradera popularidad de Jamiroquai, el cual sirve como un completo recorrido por los sencillos más exitosos de la banda, mostrando su evolución y dominio de múltiples géneros. Con su selección de canciones cuidadosamente curada y un notable éxito comercial, «High Times» solidifica el estatus de Jamiroquai como una de las bandas más influyentes e innovadoras de su época. El álbum presenta una selección de las canciones más importantes y queridas de la banda, extraídas de su impresionante discografía que abarca más de una década y media, comenzando con el himno icónico «When You Gonna Learn» de su álbum debut, y llevando a los oyentes en un viaje sonoro, explorando éxitos como «Virtual Insanity», «Cosmic Girl» y «Travelling Without Moving».

«High Times» también brinda valiosos conocimientos sobre la historia y evolución de Jamiroquai como banda, demostrando su fusión impecable de funk, soul, disco y música electrónica, y destacando su sonido único y sus contribuciones innovadoras a la industria musical. A medida que se profundiza en la colección, se hace evidente cómo la música de Jamiroquai evolucionó y maduró a lo largo de los años, pasando de las canciones políticamente cargadas de los inicios a las composiciones posteriores más introspectivas.

  1. When You Gonna Learn?
  2. Too Young To Die
  3. Hooked Up
  4. If I Like It, I Do It
  5. Music Of The Mind
  6. Emergency on Planet Earth
  7. Whatever It Is, I Just Can’t Stop
  8. Blow Your Mind
  9. Revolution 1993
  10. Didgin’ Out

«Emergency on Planet Earth» es el álbum de estudio debut de la banda británica Jamiroquai, lanzado el 14 de junio de 1993, el cual se encargó de dar el comienzo de un viaje musical que establecería el sonido característico de la banda y solidificaría su posición como pioneros de los géneros acid jazz y funk. Con su fusión de ritmos contagiosos, voces llenas de soul y letras conscientes de la realidad social, el álbum sigue siendo un clásico atemporal que cautiva a los oyentes.

Una de las canciones más importantes del álbum es el tema principal, «Emergency on Planet Earth», un verdadero himno cargado de contenido político que sirvió como un llamado de atención a los problemas ambientales, abordando temas como la deforestación, la contaminación y la explotación de los recursos naturales. La combinación poderosa de la apasionada voz de Jay Kay y la habilidad de la banda para ejecutar la música creó un sentido de urgencia que resonó en todo el mundo. Otro tema destacado es «When You Gonna Learn», una crítica contundente a los sistemas políticos y económicos que perpetúan la desigualdad y pasan por alto las consecuencias de nuestras acciones.

  1. Feels Just Like It Should
  2. Dynamite
  3. Seven Days In Sunny June
  4. Electric Mistress
  5. Starchild
  6. Loveblind
  7. Talullah
  8. (Don’t) Give Hate A Chance
  9. World That He Wants
  10. Black Devil Car
  11. Hot Tequila Brown
  12. Time Won’t Wait

El álbum «Dynamite» de Jamiroquai es una notable adición a la discografía de la banda, lanzado el 20 de junio de 2005, presentando varias canciones destacadas que se han convertido en favoritas de los fanáticos a lo largo de los años. Una de las más importantes del álbum es el sencillo principal, «Feels Just Like It Should», con sus ganchos pegadizos, línea de bajo funk y la voz soul de Jay Kay, convirtiéndose rápidamente en un éxito. Otro tema notable es «Seven Days in Sunny June», una melodía suave y melódica que resalta el rango vocal de Jay Kay y la capacidad de la banda para crear ritmos irresistibles.

La historia del álbum refleja la continua evolución de la banda y su compromiso de empujar los límites musicales. «Dynamite» marcó el sexto álbum de estudio de Jamiroquai y representó una partida de sus lanzamientos anteriores, presentando un sonido más electrónico y fusionándolo sin problemas con sus elementos de funk tradicionales. El disco fue bien recibido tanto por la crítica como por los fanáticos, alcanzando altas posiciones en las listas de todo el mundo.

Otros vinilos de Jamiroquai

Además de nuestra selección con los 3 mejores discos de vinilo de Jamiroquai, hemos creado una lista con otros vinilos de este popular grupo de música. Resulta imposible quedarse únicamente con 3 ejemplos de la amplia carrera discográfica de Jamiroquai, por ello, hemos añadido un conjunto de varios discos de vinilo de Jamiroquai adicionales a la página. Asimismo, también hemos dejado un enlace para acceder a la colección completa de discos de vinilo de Jamiroquai, para comprar cualquier vinilo de Jamiroquai barato y escuchar su característico estilo musical. Los fanáticos del grupo y seguidores de la banda podrán disfrutar con la mejor calidad de la música de esta banda británica de funk y acid jazz.

¿Por qué comprar un vinilo de Jamiroquai barato?

Existen diferentes razones que explican la vuelta del vinilo frente a los formatos actuales como la descarga digital, el CD, la música en Spotify, etc. El disco de vinilo de Jamiroquai ofrece un mejor sonido, un sonido más puro, real y nítido, frente al que se puede escuchar en otros formatos, permitiendo al aficionado deleitarse con el audio de una manera más sofisticada. Asimismo, el uso de tocadiscos ha experimentado un crecimiento, al igual que sucede con otros complementos vintage, dando la posibilidad al usuario de rememorar la música de Jamiroquai como se escuchaba hace años, sin perder un ápice de su esencia. Se trata de un grupo de superhéroes, con multitud de productos destacados inspirados en su singular obra.

Otra razón es su precio, ya que, los vinilos poseen precios económicos a pesar de lo que se pueda pensar, y, comprar un vinilo de Jamiroquai barato es bastante factible, ya sea por internet o en una tienda física especializada. Se trata por consiguiente de un nuevo formato para escuchar música, o, mejor dicho, un formato para escuchar música que ha vuelto gracias a su calidad sonora, su reproducción analógica que no requiere de conexión a internet, y, su capacidad para transportarnos a una época pasada.